從牡丹花來看工筆的歷史演變

對於工筆的表現方式，存在不同的看法，
借牡丹花這題材，以時代為縱軸，技法表現為橫面，
粗略以看圖說故事的方式來看看，此不探討辨偽的問題。

宋代/佚名/牡丹圖




雙鉤填彩，以黑墨為邊線，不細但挺進肯定，花瓣還鉤了細膩的花脈，
葉脈上還鉤了石綠緊貼於脈線旁，無法判別有無水線的使用。
顏色的使用以透明色為主，有用不透明色罩染提高明度，增加亮麗感。
整體上是有立體感的經營，無明顯的光線來源。


宋代/佚名/牡丹圖


葉的處理，葉脈鉤得更細微，主脈看來應該有留水線(圖片看不清楚)，
葉面、葉背色調明顯區分開，葉形的空間前後翻轉的表現，色彩上平面化無明顯處理葉的立體感，


宋代/佚名/百花圖


這是墨繪牡丹，鉤花鉤脈薄染區分空間前後，以線描呈現花的姿態與立體，花有白描的精緻趣味。
花蕊，頗為樣式圖案化，整體而言造型經過推敲調整，形成造型的舒適優美感。
全圖的鉤線極細挺，葉主脈有分水線，鉤細葉脈，所以葉子的立體經營也以更細膩表現細節。

紙本墨繪，出現在宋代，是相當有代表性的，代表精良的材料問世，
有平滑的好紙(楮雁皮的使用，造紙術的精進)，有好墨(油煙墨的製成)，可以鉤極細線的筆，
所以雖然這看似簡單的紙本墨繪，其實很不簡單.....膜拜膜拜


元代/錢選/花鳥圖


鉤細線，填單色調彩，主要是呈現花色與葉色，病不描寫光影的立體感，
造形經過經營調整，葉脈細鉤至小葉脈，無水線分染，有薄罩染不透明的石綠，
紙面斑剝，推測可能是紙張經過上粉塗佈，以獲得平滑、抗水性。


清代/惲壽平/花卉冊


淡墨鉤邊線，花葉都有，葉脈用黑墨鉤，
可以發現主葉脈的邊緣有水線的痕跡，確保葉子可以平塗平整，
葉色的正反面有差異以區別，花色處理簡單，以區別前後空間，不做光影描寫，



清代/惲壽平/牡丹圖



沒骨墨繪(以墨為基調，花中心處調入赭石一點點，葉入花青)，
在水線崩潰處，可以看到水分多的向水分少處滲流的痕跡，也被稱作撞水法。
此種沒骨墨繪，水分感淋漓，鵝黃點蕊清雅俊秀，近代很少人如此畫沒骨。



清代/華喦/何意作花主


沒骨法為底佈形後，上在以厚白粉畫高光處，



清代/郎世寧/
有曝光過度的攝影效果，光影描繪精緻，有古典風格，
和東方的對光影、立體、空間的處理方式觀念上有明顯的差異，
不過對於顏色的使用能力，形的精準，是高超不含混的。

不過這種偏向理性的描寫，需要素描能力和色彩學的知識與經驗，
或許他所用的顏料也不全然只是國畫常用顏料(我猜測的)，
但這種畫風並沒有獲的廣大的迴響，



清代/任薰/牡丹錦雞圖


釘頭鉤線(畫家的風格選擇)，造型與用色概念化，
設色單調老套，缺乏用心，看似花俏實不豐富，

不過近代工筆頗多依循這樣的處理方式，
其問題在於失去對客體與畫者間的一個溝通取捨，
學誰像誰，以概念起而求再現自然，是緣木求魚，


民國/徐楨立


沒骨畫法，在花瓣邊緣分染洋紅，作為行的區分，點葉、留水線、鉤筋(葉脈)。
雖然平面，能有雅致，但花葉的造形似乎流於樣式的組合...


民國/張大千/照殿紅


葉子墨線鉤用線粗而挺勁、墨色分染、留水線，後罩染薄綠，正反分面，背面再敷上石綠。
花上完色後加鉤金線，求富貴堂皇之味，造形優美而概念化，
跟他在敦煌的歷練有相當的關係，後人學他，難得其半，多落入俗氣之流。



民國/于非闇/白牡丹


葉子用墨色分染，未能染到邊緣，層次不足(可以比較張大千的做法)，留於閃爍不安定，


民國/俞致貞/墨撒金


葉分正背，正面以墨分染、綠平塗處理，平而實，
背面淺墨綠為底，石青提亮..
花的部分帶入光影的處理，但不強調。略分花瓣正背，正面深色些，背面淺些。
花線淡墨鉤描細膩，造型活潑，葉線黑挺硬粗，頗用心思調配。


後記...
從這樣看來，個人覺得清代工筆的發展，逐漸樣式化，而失豐富。
師與學之間變成樣式傳樣式，很圖案化，造形、鉤線、顏料、上彩都被簡化，
清末致今，更流於如此，工筆已經被簡化到像小朋友的填色畫畫小冊，
失去做為一個形式所需要的豐富(在範圍限制內要足夠的深度與廣度，可以被發展表現)。

當一個畫者畫一朵真牡丹時，畫者會有自己想要處理的方向，花有它存在的事實，
畫這在自己喜好的樣式和真花之間，尋找一個平衡，而畫成一張圖。

當畫者畫一朵已經樣式化的牡丹時，會在樣式化樣式，簡略粗糙的工筆變產生，
內容無生氣可言，流於樣式的堆疊。造形佈色流於鉤線填色，技法上也無精妙可以玩味。

故如果從唐宋看來，今天工筆這形式，是有幾個方向可以來復興的，

媒材方面：應該可以加入更多樣的水彩顏料、岩彩的使用。
                   載體上自行塗佈施礬或粉蠟紙絹產生抗水性(不能只靠市售礬紙)
                   須要從新認識媒材的特性和使用方式。

技法上：精進鉤線能力，素描能力和色彩學的運用能力。
               臨摹古代畫作之外能自行寫生或畫照片，以增進知識和印證所知。

態度上：思而不學則罔，學而不思殆。如逆水行舟，不進則退，須要專心為之，日日操作。